RePose ExPose CounterPose présente l’œuvre de Tarrah Krajnak à travers une sélection de séries majeures. Née à Lima, vivant aux États-Unis depuis sa plus jeune enfance, Krajnak a mis au cœur de son travail la question de ses origines et de sa double culture, ainsi que le passé récent de son pays natal, indissociable de son parcours personnel. La dimension autoréflexive de sa démarche s’enrichit d’une relecture critique de l’histoire de la photographie et des modèles dominants qui la sous-tendent.
Le travail de Krajnak interroge à la fois sa généalogie biologique et symbolique ; sa place dans le monde et dans l’histoire de l’art. Cette recherche, sans cesse renouvelée, repose sur des stratégies artistiques multiples : mise en résonance d’images et de textes poétiques, appropriation des canons de la photographie, réactivation de la mémoire intime et collective par le palimpseste et le reenactment… Dans El Jardín de senderos que se bifurcan (2018-2021), présentée en ouverture de l’exposition, Krajnak évoque son adoption et la quête impossible de sa mère. Krajnak ne cessera par la suite de puiser dans des matériaux existants (images vernaculaires issues, entre autres, de la presse populaire), de recourir à des pratiques aussi bien anciennes (cyanotype) que contemporaines (vidéo, performance), de remettre en question notre culture visuelle (via les œuvres des « maîtres » Edward Weston ou Ansel Adams)… Au-delà de la quête personnelle, l’engagement physique de l’artiste dans l’espace urbain, notamment la ville de Lima, jette un pont entre présent et passé, luttes actuelles et historiques. Krajnak fait ainsi entrer dans son travail un large spectre de pratiques et de références, qu’elle réinvente et transforme en les confrontant à notre époque, par le biais de son corps.
Articulée autour de deux séries issues de la collection de la Fondation A – 1979: Contact Negatives et Master Rituals II: Weston’s Nudes –, et complétée par plusieurs corpus dont certains inédits en Europe, l’exposition rétrospective dessine un arc allant de l’intime au politique, du récit à la première personne aux revendications partagées.
Commissaire : Sonia Voss
Tarrah Krajnak (née à Lima, Pérou, 1979) est une artiste qui travaille avec la photographie, la performance et la poésie. Krajnak vit et travaille actuellement à Los Angeles. Elle est Associate Professor of Art à UCLA et est représentée par la Zander Galerie (Cologne/Paris). Krajnak est Guggenheim Fellow 2024 et a récemment reçu le Jury Prize de la Louis Roederer Discovery Award lors des Rencontres d’Arles, la Dorothea Lange–Paul Taylor Prize du Center for Documentary Studies, le Hariban Grand Prize de Benrido à Kyoto, Japon, ainsi que le Lewis Baltz Research Award de Le Bal, Paris.
Krajnak a publié trois livres : El Jardín De Senderos Que Se Bifurcan (DAIS, 2021), Master Rituals II: Weston’s Nudes (TBW, 2022) et RePose (FW Books, 2023). Son travail a été publié dans les récentes éditions de Aperture, British Journal of Photography, The Eyes Journal et European Photography.
Son œuvre fait partie de collections prestigieuses telles que le Museum of Modern Art (New York), Tate Modern (Londres), Victoria & Albert Museum (Londres), Centre Pompidou (Paris), The Pinault Collection (Paris), Museum Ludwig (Cologne), Huis Marseille Museum voor Fotografie (Amsterdam), Museum of Contemporary Photography (Chicago) et The Nelson-Atkins Museum of Art (Kansas City), entre autres.
Sonia Voss est autrice et commissaire d’exposition. Spécialisée dans la photographie est-allemande et est-européenne, elle a notamment présenté les expositions Corps impatients. Photographie est-allemande 1980–1989 (Les Rencontres d’Arles, 2019 ; National Gallery of Art, Vilnius, 2022) ; The Forms of Things, The Forms of Skulls, Forms of Love. Photographies lituaniennes issues des collections de la BnF et du Centre Pompidou (Paris Photo/Grand Palais, 2024) ; Sibylle Bergemann. Le Monument (Fondation Henri Cartier-Bresson, Paris, 2025) et dirigé diverses publications afférentes. En 2021, elle est invitée par Les Rencontres d’Arles pour assurer le commissariat du Prix Découverte Louis Roederer. Elle a en outre valorisé les archives des photographes George Shiras (L’Intérieur de la nuit) et Kusukazu Uraguchi (Shima no ama) à travers des expositions et des publications et accompagne régulièrement des photographes contemporains.
